Khaby Lame și pariul de 975 de milioane de dolari: cum se transformă faima de pe TikTok într-o industrie globală
În ultimii ani, creatorii de conținut au trecut de la „oameni cu telefonul în mână” la branduri în toată regula, cu echipe, contracte și strategii de extindere internațională. Totuși, chiar și în acest peisaj deja obișnuit cu sume mari, anunțul legat de Khaby Lame iese în evidență: un acord evaluat la 975 de milioane de dolari, construit în jurul ideii că o comunitate uriașă de fani poate fi convertită sistematic în vânzări, licențe și produse.
Khaby Lame, considerat cel mai urmărit creator de pe TikTok, și-a clădit notorietatea cu clipuri fără cuvinte, în care ironizează „life hack-urile” inutile și simplifică situații cotidiene prin gesturi și expresii. Acum, aceeași „limbă universală” devine baza unei strategii comerciale globale, iar miza nu mai e doar în vizualizări, ci în controlul drepturilor asupra imaginii lui, pe piețe și categorii de produse.
Ce include acordul și de ce suma e atât de mare
Conform informațiilor disponibile, Khaby Lame a încheiat un parteneriat cu Rich Sparkle Holdings Ltd., o companie listată pe Nasdaq, care primește pentru 36 de luni drepturi globale exclusive asupra brandului său, cu obiectivul de a monetiza baza lui de fani la scară industrială. În comunicările asociate tranzacției, comunitatea totală este prezentată la aproximativ 360 de milioane de urmăritori cumulat pe rețele sociale, în timp ce pe TikTok cifra vehiculată este de circa 160 de milioane, comparată frecvent cu audiența lui Charli D’Amelio.
Acordul nu se rezumă la o simplă „licență de nume”. Include și o vânzare parțială a companiei lui Lame, Step Distinctive Ltd., entitatea care gestionează activitățile comerciale ale brandului, către Rich Sparkle. În unele relatări, structura tranzacției e legată de acțiuni emise de Rich Sparkle (nu doar cash), detaliu relevant fiindcă astfel de acorduri pot arăta spectaculos „pe hârtie”, dar depind de evoluția bursieră și de condițiile exacte din documente.
Un alt element care alimentează dimensiunea uriașă a sumei este promisiunea de rezultate: compania a avansat ideea că această comercializare ar putea genera peste 4 miliarde de dolari în vânzări anuale, odată ce ecosistemul de produse și colaborări intră pe deplin în funcțiune. E o proiecție extrem de ambițioasă, care spune mai mult despre felul în care se vând astfel de tranzacții investitorilor decât despre un rezultat garantat.
De la influencer la „creator susținut de acțiuni”
Formularea care apare în jurul acordului – trecerea de la influencer la „creator susținut de acțiuni” – e, de fapt, un semn de maturizare a economiei creatorilor. În loc să semnezi contract cu un brand aici și unul dincolo, intri într-un sistem în care imaginea ta devine activul principal, administrat aproape ca o proprietate intelectuală: exclusivități, teritorii, linii de produse, calendar, obiective de vânzări.
În cazul lui Lame, planul declarat include colaborări și produse co-branduite în frumusețe, parfumuri și îmbrăcăminte – categorii unde marjele pot fi mari, iar loialitatea fanilor se poate traduce direct în achiziții repetate. Logica e simplă: publicul nu cumpără doar „un parfum”, ci o bucățică din identitatea creatorului, ambalată în produs și în poveste.
Interesant este și cine conduce operațiunea. Rich Sparkle nu vine din zona tradițională de media sau entertainment, ci are rădăcini în servicii de tip financial printing și corporate services pentru companii listate și clienți instituționali din Hong Kong. Cu alte cuvinte, vorbim despre o companie obișnuită cu documente, raportări, procese și „mașinărie” corporatistă – care pariază acum pe faptul că disciplina financiară poate „împacheta” o celebritate digitală într-un vehicul global de comerț.
„Versiunea AI” a lui Khaby și întrebările incomode despre identitate
Poate cel mai discutat detaliu este includerea unei versiuni AI a lui Khaby Lame: un „dublu” digital care ar folosi expresiile, vocea și gesturile lui pentru a produce conținut multilingv, adaptat la diferite piețe și fusuri orare. Din punct de vedere comercial, e un vis: prezență 24/7, localizare rapidă, posibilitatea de a integra direct conținutul în e-commerce și livestream shopping, fără limitele fizice ale unei singure persoane.
Dar aici apare și zona sensibilă: cât din „Khaby” rămâne autentic atunci când o parte din apariții sunt generate? În momentul în care un creator își licențiază trăsăturile biometrice și comportamentale (voce, față, gestică) pentru un avatar, intră într-o relație nouă cu propria identitate publică. Nu mai vinzi doar dreptul de a folosi numele, ci un set de semnături personale care pot fi replicate și scalate.
În plus, exclusivitatea pe 36 de luni înseamnă că deciziile despre cum „apare” brandul – inclusiv prin AI – pot fi influențate puternic de strategia partenerului. Dacă publicul simte că magia inițială (simplitatea, umorul sec, reacția umană) se diluează într-o fabrică de conținut, efectul poate fi invers celui urmărit: oboseală, respingere, pierderea încrederii. Pe de altă parte, dacă AI-ul e folosit inteligent – ca extensie, nu ca înlocuitor – poate funcționa ca multiplicator, mai ales într-un brand construit pe expresivitate și pe minimalism verbal.
Ce semnal dă tranzacția pentru economia creatorilor în 2026
Acordul lui Khaby Lame e un semn că piața încearcă să standardizeze „influența” ca activ financiar. Când o companie listată își asumă un pariu de aproape un miliard de dolari pe un creator, mesajul e că audiența nu mai e doar metrică de social media, ci infrastructură de vânzare: distribuție, marketing, identitate, atenție – toate într-un singur pachet.
În același timp, astfel de sume ridică inevitabil întrebări despre sustenabilitate. Proiecțiile de miliarde în vânzări pot arăta spectaculos în comunicate, dar execuția reală depinde de produs, logistică, retail, licențiere, reputație și de felul în care se schimbă platformele pe care stă atenția publicului. Iar dacă mai adaugi și componenta AI, intri într-o zonă unde granițele dintre marketing, divertisment și tehnologie devin tot mai greu de trasat.
Dacă ești creator sau lucrezi cu creatori, ține minte lecția principală din povestea asta: în 2026, nu mai concurezi doar pe creativitate, ci și pe structură – pe cine îți administrează drepturile, cât control păstrezi și ce fel de „copii digitale” lași să vorbească în numele tău. Iar dacă ești doar spectator, uită-te atent la cum se schimbă conținutul pe care îl consumi: s-ar putea ca, în curând, o parte din celebritățile „mereu online” să fie online chiar și atunci când oamenii din spatele lor dorm.